Para empezar esta ilustración, primero me puse a bucear en las miles de imágenes que colecciono y me dan placer. Y fué así como llegué a la Gorgona: su cara burlona e irreverente utilizada como protección en los escudos griegos y su formas dinámicas a pesar de la rígida pose llamó mi atención, y lo hizo aún más cuando descubrí -leyendo- que ese rostro con aparentes barbas era en lo que había devenido un rostro de mujer-sacerdotisa-diosa, tan antíguo que hasta para los portadores del escudo su origen era difuso.
Fué así como me puse a buscar qué era una Gorgona y cómo había evolucionado su figura hasta fundirse con la masculina, casi borrando su identidad de origen. Y me encontré con una investigación bellísima realizada por Francisca Martín-Cano Abreu titulada Multiplicidad interpretativa del mito de la cabeza cortada de la Gorgona Medusa y de su imagen con la risa en la boca y la lengua fuera.
Otros dos enlaces disponibles del mismo texto en la Revista Vivat Academia y en DocPlayer.
Me llamó especial atención el punto 7: Sentido ritual de las imágenes de Medusa como máscara Gorgoneión con la risa en la boca y la lengua fuera donde habla del rito asociado a este gesto de los ojos desorbitados y la lengua afuera, posible máscara animalística, con la cuál las sacerdotisas bailaban una danza ritual profiriendo palabras obsenas y movimientos masturbatorios, dedicada a la fertilidad de la tierra. Invito a leer el punto completo en la fuente de origen, porque no tiene desperdicio y da una idea muchísmo más completa del posible contexto.
Con todas estas ideas en la cabeza, reafirmé mi elección por reinterpretar esta imagen de la Gorgona, ligandola a su origen en el Gorgoneión (la cabeza-máscara) y no tanto a su más conocido papel de monstruo.
Dejo unas imágenes del paso a paso de mi obra "Gorgonella", la cual estuvo en la exposición de ADA:
De izquierda a derecha:
-Primeros estudios en base a referencias
-Dibujo definido
-Pasado del dibujo al soporte
-Primeros grises de base, parada y tomando mate (esencial)
-Más grises y más grises
-Foto central : avanzando con el color.
Pueden verla terminada en mi web.
20.12.11
2.12.11
Brazales, Juanita, brazales
Inspirada en la figura de Juana de Arco, hace un tiempo había empezado a hacer estos brazales que terminé recientemente. Son una pieza que siempre me gustó y decidí a hacerme un par con lo que tenía a mano.
Para la estructura:
- rollos de cartón (del rollo de papel absorvente de cocina)
- autodefinidos viejos
- piolín de pizza
- enduído
- diario
- cola vinílica
Para la terminación:
- pintura acrílica
- barníz
- adhesivo de contacto
- forro de cuero de una silla que pasó a mejor vida
- abrojo (velcro)
La idea era hacer que se vieran como si fueran de metal añejado por el uso y los golpes, pero con una terminación cercana a la representación del metal en una pintura y no que quedara una simple base de color metalizado. Esas cosas con las que me gusta complicarme. Y en su interior, un acolchonado cuero, para que sea cómodo contra la piel. Voilá!
Para la estructura:
- rollos de cartón (del rollo de papel absorvente de cocina)
- autodefinidos viejos
- piolín de pizza
- enduído
- diario
- cola vinílica
Para la terminación:
- pintura acrílica
- barníz
- adhesivo de contacto
- forro de cuero de una silla que pasó a mejor vida
- abrojo (velcro)
La idea era hacer que se vieran como si fueran de metal añejado por el uso y los golpes, pero con una terminación cercana a la representación del metal en una pintura y no que quedara una simple base de color metalizado. Esas cosas con las que me gusta complicarme. Y en su interior, un acolchonado cuero, para que sea cómodo contra la piel. Voilá!